Mielen voimalla laulajan uralle – 7 vinkkiä unelmien toteuttamiseen

laulaja, manifestointiAjatuksissa ja tunteissa on voimaa. Voimme mielemme avulla edesauttaa menestystä – tai estää sen. Onnistuminen laulamisessa ja esiintymisessä on kiinni lähes pelkästään meistä itsestämme. Psyykellä on suuri merkitys sekä yksittäisessä laulusuorituksessa että kokonaisen uran rakentamisessa. Musiikki on ammatti, johon täytyy osata valjastaa käyttöön mielen voima!

1. Tutki unelmiasi

Jotta pääsee alkuun oman elämän luomisessa, täytyy tietää, mitä haluaa. Unelmat näyttävät tien. Voi olla, että toiveesi ovat vain epämääräisiä aavistuksia. Olet saattanut piilottaa unelmasi niin syvälle, että olet lähes hukannut ne. Tutki sisintäsi: Mikä sinut saa iloiseksi? Mistä nautit? Mitä tekisit jos et pelkäisi? Millaista elämäsi olisi, jos mikään ei rajoittaisi sitä?

Miksi kärvistelisit olosuhteissa, josta et nauti? Aina ei tarvitse hypätä taloushallinnosta joogaopettajaksi Balille. Voit pikkuhiljaa lisätä elämääsi iloa tuovia asioita. Näin alat työstää mieltäsi ja muokata olosuhteita unelmaasi kohti.

Kun asenne on kunnossa, suuria rahamääriä ei välttämättä tarvita. Yksi unelmistani on, että jos “voittaisin lotossa”, perustaisin yhdistetyn musiikkikoulun ja musiikkistudion. Kouluttaisin ihmisiä ja antaisin heille mahdollisuuksia edetä uralla. Minulla ei ole varaa kalliiseen studiolaitteistoon ja henkilökuntaan, mutta valmennan laulajia tämänhetkisten mahdollisuuksien puitteissa. Kannustan ja neuvon asiakkaitani myös musiikin äänittämisessä ja jakamisessa (sen minkä osaan). Unelmani toteutuu tai ei, mutta ainakin nautin tämän hetkisestä toiminnasta.

2. Kirjoita toiveesi ylös

Kirjoita unelmasi ylös tai piirrä aarrekartta. Tunnustele mikä unelmassasi on oleellista. Jos esimerkiksi haaveilet uudesta työstä, merkitse ylös palkkatoive, työn sisältö, työyhteisö ja ympäristö jne. Jos jollakin tekijällä, esimerkiksi sijainnilla, ei ole merkitystä vaan olet avoin muuttoajatukselle, jätä se kohta auki. Näin elämä pystyy järjestämään sinulle jänniä yllätyksiä.

3. Unelmasta tavoitteeksi

Kun sinulle on selvinnyt, mitä sydämesi halajaa, tee päätös pyrkiä sitä kohti. Voit konkretisoida tavoitettasi kirjaamalla ylös aikataulun. Piirrä aikajana. Merkitse siihen, mitä haluaisit saavuttaa vuoden sisällä, 10 vuoden sisällä jne.

4. Kuvittele haluamasi lopputulos

Kuvittele säännöllisesti sitä tilannetta, kun unelmasi on totta. Tunne, miltä tuntuu tehdä unelmien työtä, laulaa isolle yleisölle, tai mistä nyt unelmoitkaan. Mielesi alkaa uskoa, että toiveen on mahdollista toteutua. Saat energiaa työskennellä kohti tavoitettasi.

5. Ala toimia

Älä odottele, että jokin ulkopuolinen taho tuo sinun unelmaelämäsi tarjottimella. Sinun itsesi täytyy ottaa askelia kohti unelmaasi. Jos etsit unelmien työtä – lähetä hakemuksia, tee linkedin-profiili, mainosta osaamistasi, verkostoidu jne. Jos haluat saada keikkaa laulajana, näytä kykysi ja tarjoa palveluitasi… Nykyään oman osaamisen esiin tuominen on helppoa ja lähes ilmaista. Periaatteessa tarvitset vain älypuhelimen, hieman osaamista ja omatoimisunelma, ajatuksen voima, manifestointi, usko, uutta.

6. Käsittele sisäisiä esteitä

Meillä on usein monia selityksiä sille, miksi unelmamme ei voisi toteutua. Yhtä tärkeää kuin uskon vahvistaminen on sisäisten esteiden purkaminen. Sisälläsi saattaa elää esimerkiksi seuraavanlaisia asenteita:

“En ole esiintyjätyyppiä”.
“Epäonnistun kuitenkin”.
“Kukaan ei ole kiinnostunut minusta ja laulamisestani”.
“Muut osaavat ja pärjäävät, minä en”.

On tämanifestonti, mielen voima, unelma, aarrekarttarkeä tunnistaa piilevät tunteet ja odotukset. Nämä asenteet pitävät sinua kiinni luovuttamisen meiningissä. Ole itsellesi armollinen. Negatiiviset odotukset ja tunteet ovat syntyneet kun sinulla on ollut vaikeaa. Todennäköisesti et saa purettua niitä hetkessä. Hyvin mahdollisesti tulee hetkiä, kun valahdat vanhoihin uskomuksiin. Se kuuluu asiaan. Mutta älä anna pelon ja häpeän tuhota mahdollisuuksiasi elää täyttä elämää! <3

Olen itse kokenut, että prosessiin kuuluu käsi kädessä sekä negatiivisten odotusten purkaminen, että positiiviseen lopputulokseen suuntaaminen. Toinen ilman toista ei toimi. Vanhaa negatiivista ei kannata jättää käsittelemättä, mutta siihen ei pidä jäädä vellomaan.

7. Nauti

Matka on tärkeämpi kuin päämäärä. Tee sitä mistä nautit ja nauti siitä mitä teet. Ilo houkuttaa luokseen positiivisia asioita. Ihmiset näkevät draivisi, kiinnostuvat ja haluavat osansa energiastasi.

 

Lue seuraava blogiteksti, jossa puhun esteistä unelmien toteutumisen edessä.

 

Tilinpäätös vuodelta 2018

Maarit Aura, laulaja, esiintyjä tampere,Vuoden viimeksi vaihtuessa julkaisin facebookissa päivityksen: Vuonna 2018 aion rakastaa. Sitä on tullut tehtyä! <3 Mutta vuoteen on mahtunut myös ammatillisessa mielessä ennalta-arvaamattomia juttuja. Ja sehän teitä ensisijaisesti kiinnostaa!

Suurin oivallukseni vuonna 2018 on ollut luopua passiivisuudesta. Olen syventänyt taitojani oman elämän ja uran luomisessa, ja käynyt sisäistä prosessia aiheeseen liittyen.

Olen ymmärtänyt syvällisesti, että yhteiskunta on muuttunut. Kahdeksasta neljään, valmistumisesta eläkkeelle-työpaikkoja on harvoille. Eikä se ole häpeä vaan mahdollisuus.

Henkisen kehittymisen ohella olen oppinut mm. digimarkkinointia, myyntiä, tuotteistamista, pistänyt pystyyn verkkokurssin, uudet kotisivut ja instatilin, sähköpostilistan… Mutta palataanpa tammikuuhun 2018.

Vuosi 2018 pyörähti käyntiin työn puolesta totutun mallin mukaisesti. Opetin laulua ja tein hitaasti mutta varmasti seuraavaa vokologista artikkelia.

Viime kesän helleputkessa aivoni ilmeisesti sulivat, että koin herätyksen – Ei hitto – minun täytyy ottaa oma urani ja ammattini paremmin haltuun. Ei ole varaa lillua heittopuuna.

Oma verkkokurssi youtubetutoriaalejen avulla!

Omien palveluiden paremmin haltuun ottaminen alkoi siitä, kun sain idean omasta verkkokurssista. Taisin pähkäillä jotakuinkin niin, että olen käyttänyt satoja tunteja laulunopetusaiheisten youtubevideoiden tekemiseen – tienaamatta niillä suoraan senttiäkään. Nyt oli aika tehdä verkkoon maksullista sisältöä.Maarit Aura, mezzosopraano, esiintyjä, muusikko

Kun innostun, virtausta on vaikea pysäyttää. Haluaisin saada vietyä ideani heti eteenpäin. Sain onnekseni mukaani Osuuskunta Lilithin, jossa juuri pohdittiin osuuskuntalaisten omaa verkkokauppaa ja jonka jäsenenä pystyin toteuttamaan verkkokurssin.

Lähdin etsimään ohjemateriaalia verkkokurssin laatimiseen netistä. Löysin youtubesta Bisneskoulun ja googlettamalla Digivallankumouksen, ja myöhemmin tutustuin esimerkiksi Media-assarin ja Tiia Konttisen materiaaleihin. Ihmettelen, kuinka paljon hyvää matskua netissä on tarjolla ilmaiseksi. Itse koin, että en tarvitse lisäksi maksullisia palveluita – millä nämä ihmiset elävät? Youtube-tutoriaalien avulla laitoin pystyyn ensimmäisen verkkokurssini parissa viikossa!

Asennemuutos myyntiä kohtaan?

Katsoessani em. videoita ymmärsin, kuinka vähän tiedän, ja kuinka epäjärjestelmällistä ammatillinen toimintani on ollut. Myyminen on tuntunut minusta ikävältä tuputtamiselta. On ollut asenne, etten osaa myydä. Aikoinani miesten vaateliikkeen osa-aikaisena myyjänä en halunnut mainita asiakkaille *kuudet sukat viisien hinnalla-tarjousta, koska sukkien hamstraaminen tuntui epäekologiselta.

Markkinointi on sentään sujunut paremmin. Minun on helppo tuottaa sisältöä someen ja jakaa sitä. Vaikeampaa on muuttaa syntynyt kiinnostus rahaksi. Tosin en aiemmin oikein edes ymmärtänyt, että esimerkiksi suht tykätyn youtubekanavan pyörittäminen on sitä itteään – digimarkkinointia. Minä vaan halusin jakaa tietoa laulamisesta ja äänenkäytöstä. Tykkään puhua suosikkiaiheestani!

Uudet kotisivut

laulaja, Maarit Aura, äänivalmentaja,
Minä ja Lumi, synttärisankarit 20.syyskuuta!

Siinä videoita kuvatessa oivalsin, että vanhat, html-koodauksella laaditut kotisivuni olivat kauniit, mutta vanhentuneet. En kyennyt luomaan niihin uutta sisältöä nopeasti, joten se oli jäänyt tekemättä. Pyöräytin uudet kotisivuni, taas youtube-tutoriaalien avulla. Samaan syssyyn loin myös sähköpostilistan, koska markkinointigurut kehottivat näin tekemään. Aloin myös kirjoittaa kotisivuilleni blogia. Laulamisesta kirjoittaminen tieteellisiä julkaisuja kevyempään tyyliin on tuntunut vapauttavalta.

Pandoja, yrittäjyystietoisuutta ja tavoitteita

Kesän päätteeksi sairastuin korvatulehdukseen ja kuumeeseen. Sain kiertokirjana lainaan Anne Karilahden Vapaaksi-kirjan. Luin ja tein tehtäviä – kun en muutakaan voinut. Suosittelen kyseistä kirjaa kaikille, jotka haluavat lukea selkeän opuksen unelmien toteuttamisesta ja tavoitteiden asettamisesta.

Syyskuussa osallistuin yliopistojen yhteiselle Yrittäjyyskurssille, joka järjestettiin Ähtärissä. En ollut aiemmin varmaan edes kuullut liiketoimintasuunnitelmasta, ja nyt olin mukana kehittelemässä sellaista Ähtärin eläinpuistolle. Haastavaa ja mielenkiintoista. Opin viisaammiltani.

Palveluilaulunopettaja, äänivalmentaja, äänivalmennus, äänenhuolto, laulajaden tuotteistaminen

Loppusyksystä kuulin tuotteistamisesta, ja pohdin omaa toimintaani. Musiikkia vanhuksille voisi olla yksi kokonaisuus, äänivalmennusta yrityksille toinen, noin esimerkiksi.

Musiikillinen piristys on ollut jazz-musiikin treenaaminen ja esittäminen Piia “Piianisti” Kärnän kanssa. Moneen muuntautuva mezzosopraano-ääneni sopii ehdottomasti tähän genreen!

Luovuus valloilleen joulukalenterissa

Joulukuun ensimmäisenä päivänä sain idean joulukalenterista, ja julkaisin ensimmäisen luukun vartin päästä idean syntymisestä. Jälkikäteen meni sormi suuhun: miten ihmeessä keksin sisältöä 24 päiväksi? Mutta oikeastaan tämän kaltainen ideointi on ihan mahtavaa. Tykkään ideoida ja suunnitella materiaaleja esimerkiksi canvalla.

Joulukuu on ollut muutenkin menestyksellinen. Monet uudet laulun rakastajat ja ihmisäänestä kiinnostuneet ovat löytäneet tiensä luokseni. Olen kuullut lukuisia lahjakkaita laulajia. Ja kertonut useammallekin äänestään epävarmalle: “Kyllä sinä osaat laulaa. Mutta voimme hioa taitojasi vieläkin paremmaksi”.

Ei vuosi ole mennyt ihan susille vokologian tohtoriopintojenkaa kannalta vaikka välillä siltä tuntuu. Olen julkaissut artikkelin Journal of voice-lehdessä, ja saanut hyväksynnän toiselle artikkelilla suomalaisessa kasvatustieteenalan lehdessä 🙂

Mutta mitä tapahtuu loppiaisen jälkeen…

Vuosi 2019 tulee alkamaan jännittävissä merkeissä. Musiikkialalla muutos on sääntö, ei poikkeus. Sain toissapäivänä sähköpostin, jossa minua pyydettiin kuukaudeksi yläkoulun musiikinopettajan sijaiseksi. Otin työn vastaan. En ole koskaan ollut musiikinopettajana. Olen antanut ryhmäopetusta vain aikuiselle, sekä sijaistanut muutaman kerran muskarin opettajaa. Odotan pestiä innolla. Uudet kokemukset ja uusien asioiden opettelu pitää mielen virkeänä! Asiat eivät tapahdu sattumalta, ounastelen. Uskoisin että saan tästä intoa, oivalluksia ja työkaluja eteenpäin.

Kiitos!

Kiitän vuodesta 2018 lauluoppilaita ja muita asiakkaitani, seuraajiani somessa, yleisöä keikoilla, yhteistyökumppaneista etenkin Piia Piianistia ja kitaristi Mika Sihvosta, kärsivällistä vokologian proffaamme Anne-Mariaa, kotisivuihin ja verkkotoimintaan liittyvistä neuvoista taitavaa ja ystävällistä Anne Jokisaarta ja Lilithin porukkaa, kuten Anttoa ja Nettaa. Läheisten ihmisten kannustava asenne on kultaakin kalliimpaa <3 Lista täytynee jättää tähän, mutta tiedätte kyllä 🙂

*Korjattu: kuudet sukat viisien hinnalla, ei toisinpäin.

Laulajan pukeutuminen

Yksitoista pukeutumisvinkkiä laulajalle

Vuosien varrella olen miettinyt kerran jos toisenkin, mitä laitan päälle esiintymiseen. Laulajan pukeutuminen on palkitsevaa: Laulaja saa asua valitessaan käyttää vapautta ja luovuutta. Persoonallisuus on erittäin suotavaa! Ajattelen että laulaja on kokonaistaideteos, johon laulamisen lisäksi kuuluu esimerkiksi elekieli ja ulkoinen olemus.

Pukeutuminen on osa esiintyjän työnkuvaa. Asiakkaiden tulisikin ymmärtää, ettei laulajan esiintymispalveluun kuulu pelkkä laulaminen, vaan prosessiin kuuluu monenlaista musiikin valitsemisesta ja opettelusta laittautumiseen. Työaikaa kuluu siis paljon enemmän kuin se esiintymislavalla vietetty puolituntinen. Pitäisikö Lordin keikkaliksassa näkyä se, että hän vääntää maskejaan kuusikin tuntia? Normi-naisesiintyjä selvinnee tunnilla, parilla 😉 Tässä tekstissä esiintyvät ajatukset ovat omia näkemyksiäni, enkä väitä niitä aukottomaksi totuudeksi 🙂

1. Pukeutuminen on osa brändiä

Pukeutuminen luo osaltaan mielikuvaa sinusta, halusit tai et. Siksi esiintymisasuun kannattaa uhrata ajatus jos toinenkin. Mitä haluat vaatteillasi ja tyylilläsi viestittää?

2. Etsi oma tyylisi

Esiintymispukeutuminen voi olla synkassa sinun oman tyylisi kanssa. Tyylisi sisään mahtuu varmasti sekä arkisempi että juhlavampi tai räväkämpi versio.

Kuinka oman tyylinsä sitten löytää onkin vaikeampi kysymys. Oma tyyli aukeaa joillekin hyvin nuorena, toiset kamppailevat asian kanssa koko ikänsä. Mielestäni tämä on tunnetason juttu. Millaisissa vaatteissa tunnet olosi kotoisaksi?
Minä tunnen oloni epäedustavaksi esimerkiksi urheiluvaatteissa, tai sitten liian tylsän haileissa vaatteissa. Vaikkapa farkut ja trikoopaita-yhdistelmässä tuntuu, etten ole pukeutunut sisäisen minäni mukaisesti. Perusasiallinen jakkupuku olisi ahdistava. Minun vaatteideni punainen lanka on ollut vuodesta toiseen taiteellisuus ja dramaattisuus. Tuon tyyliäni esiin mausteena, jos minun muuten täytyy pukeutua asuun, jota en yleensä käytä.

3. Parhaat puolet esiin!

Eri vartalotyyppien parhaat puolet pääsee esiin erilaisissa vaatteissa. Samoin on värien laita. Jotkut sävyt saavat olemuksen hehkumaan, jotkut toiset värit syövät loistoasi. Aiheesta on olemassa erilaisia oppaita ja esimerkiksi youtubevideoita.

4. Pukeudu tilanteeseen sopivalla tavalla

Jos toimit klassisen musiikin laulusolistina, iltapuvut ovat todennäköisesti sinulle tuttuja.

Selvitä tilaisuuden luonne ja sinun roolisi tapahtumassa. Onko tehtäväsi sulautua massaan ja häivyttää itsesi (esimerkiksi hautajaiset) vai oletko sinä tapahtuman virkistävä tähti?
Arvioi osallistujien pukeutumista, mutta älä pyri sopeutumaan yleisön pukeutumiseen! Hyvin karkea yleissääntö olisi, että pukeudu vähintään astetta juhlavammin tai näyttävämmin kuin yleisö. Sinun tehtäväsi on nostaa yleisö arjen yläpuolelle. Yritystapahtuman osallistujat eivät halua nähdä sinua laulamassa harmaassa jakkupuvussa, vaikka heistä valtaosa kantaisi sellaista. Piristä heitä näyttävämmällä vaatetuksella. Ylipukeutuminen taitaa olla suomalaisilla pienempi riski. Esimerkiksi iltapuvun käyttäminen kannattaa rajoittaa oikeasti juhlaviin tapahtumiin tai konsertteihin.

5. Pukeudu genren mukaan

Yleisö toivoo kokevansa kokonaisvaltaisen aistinautinnon. Eri genreissä on omat, kirjoittamattomat pukeutumissääntönsä. Sääntöjä voi rikkoa tietoisesti ja tyylkkäästi, silloin kun säännöt tuntee.
Millainen mielikuva sinulle syntyy vaikkapa klassisen lied-konsertin versus rap-tapahtuman pukeutumisesta?

Mieti Floor Jansenia. Siinä on mielestäni todella onnistunut brändäys! Mutta miltä hän näyttäisi esimerkiksi valkeassa t-paidassa ja beigeissä suorissa housissa? Tai vaaleanpunaisessa tylliunelmassa? Uljas soturijumalatar menettäisi genreen ja kehotyyppiinsä sopimattomasti pukeutuneena osan loistostaan. Yhtälailla Anne Mattilan tyyli toimii iskelmässä, ja Sannin tyyli radiopopissa. Mitä tuumaisit, jos leidit vaihtaisivat vaatteet?

No, ymmärrät varmasti mitä ajan takaa!

6. Muista ekologisuus

Kaiken ei tarvitse olla uutena ostettua. Yleisö ei arvaa, että olet hankkinut ihanan asusi UFF:sta. Jos sinulla ei ole rahasta puutetta, suosi suomalaista, mielellään luonnonmateriaaleista valmistettuja vaatteita.

7. Ajattomuus

Musta samettimekko on ollut tosi monikäyttöinen. Verkkosukkahousut tuovat olemukseen särmää?

Minä en osta pintamuotia. Itse asiassa en useinkaan edes tiedä, mikä on muotia. Ostan vaatteita, joita uskon käyttäväni vielä vaikkapa kymmenen vuoden päästä. Esimerkiksi “pikkumusta”, sekä lyhyempi ja pidempi musta hame ovat hyvä perusta, joita voit muunnella yläosaa, koruja ja asusteita vaihtamalla. Taaskaan hameen ei tarvitse olla tylsän sihteerimäinen, vaan osta sellainen, joka istuu sinun tyyliisi ja vartalosi malliin.

8. Mukavuus ja käytännöllisyys

Asussa täytyy pystyä hengittämään! Korsetit ja tiukat vyöt tuntuvat jakavan mielipiteitä. Jotkut pitävät korsetin tuomasta tuen tunteesta. On jotakin, mitä “vastaan” hengittää. Entä aiotko seisoa paikoillasi vai liikkua. Pohdi helman pituutta ja kenkiä liikkumisen kannalta. Pysyykö silkkihansikkaissa mikrofoni?

9. Esiinnytkö roolissa vai omana itsenäsi

Jos sinulla on esiintyessäsi jokin rooli, esimerkiksi jos laulat jonkun tietyn musikaalisävelmän tai ooppera-aarian, voit hakea pukeutumiseen vaikutteita roolihahmostasi. Jos vedät vaikkapa cover-keikan, mieti onko antoisampaa matkia esikuvasi tyyliä vai napata jokin pieni elementti hänen tyylistään osaksi omaa asua.

10. Paljasta pintaa harkiten

metallimuusat, laulaja tampere,
Yhteneväinen tyyli luo kokonaisen taide-elämyksen.

Elämme belfieiden aikakautta. Oma tuntumani on, että mitä lahjakkaampi ja ansioituneempi nainen on, sitä pienempi tarve hänellä on hakea huomiota seksiobjektin roolilla. Tästähän taitaisi irrota enemmänkin tekstiä! Jätä vesiraja-minihame bikinitopilla kortiin, ellet ole menossa esiintymään Sabrina-cover-keikalle! Mieti tilaisuuden luonnetta ja sitä, millaisen kuvan haluat luoda itsestäsi. Kaiken näyttäminen tarjottimella ei välttämättä ole edes kaikkein kiehtovin vaihtoehto, vaan pieni mystiikka voi herättää enemmän kiinnostusta. Yleisölle jää nähtävää seuraavaksikin kerraksi? 😀 Jos ylä-osa on paljastava, ehkä kannattaa jättää alaosa runsaammaksi, ja päinvastoin.

Esiintyjän ei luonnollisesti tarvitse laulaa nunnakaavussa, vartalo on luonnollinen asia ja kaikenlaiset kehot ovat kauniita.

11. Mätsää asusi muiden esiintyjien kanssa

Minä keskustelen illan asusta muiden esiintyjien kanssa yleensä aina ennen keikkaa. Saatamme lähettää toisillemme kuvan puvuistamme. Taide-elämys rikkoutuu, jos esiintyjien asut ovat kömpelöllä tavalla eri maailmasta.

Parhaimmillaan vaatteet on kuin hauska leikki. Riippuu kuinka sen ottaa!

Valitsemassa esiintymisasuja Tampereen Työväen Teatterin puvustossa.

Vinkkejä laulujen ulkoa opetteluun

Lyriikoiden ulkoa opettelu on tuttua varmaankin jokaiselle esiintyvälle laulajalle. Haasteita voi tulla vastaan etenkin silloin, kun aikoo esittää lauluja itselle melko vieraalla kielellä. Ulkoa opettelua ei kannata typistää pelkän sanarimpsun päähän paukuttamiseksi. Opettele samalla myös musiikkia, tutki kieltä sekä fiilistele kappaleen tunteita ja tarinaa. Käytä oppimisen apuna eri aisteja.

1. Opettele musiikki tarkastilaulun oppiminen, tekstin oppiminen, laulutunti,

Opettele laulumelodia, rytmi ja kappaleen rakenne hyvin ja selvitä tarkasti, kuinka lyriikka istuu musiikkiin. Tavallaan itsestään selvää! Silti törmään jatkuvasti laulun harrastajiin, jotka opeteltuaan kappaleita kuuntelemalla, muistavat väärin esimerkiksi melodiakulun tai sanojen sijoittumisen musiikkiin. Jos poikkeat säveltäjän visiosta, sen täytyy olla harkittu taiteellinen ratkaisu, ei vahinko.

Jos opettelet kuuntelemalla muiden äänityksiä, kuuntele ensin originaalia. Vertaile sitten eri laulajien versioita, jotta saat objektiivisemman ja monipuolisemman kuvan laulusta. Suosittelen kuitenkin musiikin läpikäymistä nuotin ja pianon kanssa.

2. Käännä teksti omalle kielellesi

Teksti on helpompi omaksua, kun ymmärrät jokaikisen sanan merkityksen ja tunnet lauserakenteet. Silloin lyriikka ei tunnu siansaksalta, jota koitat painaa päähäsi väkisin.

3. Keskity tarinaan ja tunteisiin

Teksti on helppo muistaa esiintymistilanteessa, kun laulaessasi elät läpi kappaleen tarinaa. Ota siis selvää, mistä kappale kertoo. Mieti, millainen sanoma laulussa on? Kuinka tarina etenee kappaleen myötä? Millaisia tunteita kappale sinussa herättää? Mitä tunteita ja ajatuksia haluaisit välittää muille?

4. Näe rakenteet

Analysoi kappaleen rakenne. Missä on A-osa, B-osa, entä kertosäkeistö? Huomioi kuinka säkeistöjen tekstit poikkeavat toisistaan.

5. Pänttää

Opettele lyriikka ulkoa lause kerrallaan. Kun olet oppinut yhden fraasin, opettele seuraava ja yhdistä ne. Kun osaat kaksi fraasia, lisää kolmas. Kappas, osaatkin jo yhden säkeistön! Opettele sitten kertosäkeistö, ja yhdistä palaset. Tämä menetelmä toimii itselläni etenkin minulle vaikeampien kielten kanssa.

6. Lue rytmissä

Aina ei jaksa laulaa. Lue lyriikkaa ääneen kappaleen rytmissä, hyräile tai laula mielessäsi.

7. Käytä apuna eri aisteja:

Jokaisella meillä on yksilöllinen tapa oppia. Tunnustele, mikä tapa opetella musiikkia on sinulle luontevin.

8. Kuuntele

Äänitä oma, mahdollisimman tarkka versiosi ja kuuntele sitä. Näin et matki jonkun muun laulajan tapaa laulaa. Sinun esityksessäsi myös soitto-osuudet ja kappaleen rakenne saattavat poiketa alkuperäisen esittäjän versiosta. Itse nauhoitan harjoituksissa aina viimeisimmän version kännykällä. Siten saan mukaan myös soittajien osuudet, joten pystyn opettelemaan samalla kuulemalla kappaletta kokonaisuudessaan.

9. Näe ja visualisoi

Väritä nuotin reunaan laulun tarinaan liittyviä piirustuksia, tai näe mielessäsi kuvia tai tapahtumia.

10. Ilmaise liikkuen

Voit vaikkapa tanssia tarinaa läpi, jos se on sinulle luonteva tapa oppia.

Katso myös joulukalenterini 2. luukku: instavideo, johon kokosin neljä vinkkiä ulkoa opetteluun 🙂

Viinaa ja imodiumia? Esiintyjien keinoja rauhoittaa jännitysvatsa

Toteutin 17-19.11.2018 kyselyn, jossa selvitin esiintyjien kokemia, esiintymisjännityksen aiheuttamia vatsaoireita. Postasin kyselyn omalle facebook-sivulleni, sekä muusikoiden.net ja singers united-facebookryhmiin. Pidempiä ja lyhyempiä kannanottoja tuli yhteensä 27.

Edellisessä kirjoituksessa avasin esiintyjien kokemuksia vatsalla jännittämisestä. Tähän blogitekstiin kokosin keinot, joilla esiintyjät pyrkivät lievittämään vatsaoireita ja hoitamaan keikan kunnialla. Lisäsin loppuun joitakin omia näkemyksiäni.

Suosituimmat keinot stressivatsan rauhoittamiseen vastaajamäärien mukaan olivat alkoholi, imodium ja huomion kiinnittäminen ruokavalioon. Yksi vastaaja painotti, ettei vatsalla jännittämiseen ole olemassa ihmekonsteja.

Tarkkana syömisistä

Ruokavalio ja ruokarytmi nousi esiin useissa vastauksissa. Moni vaikutti tuntevansa elimistönsä. Neljä vastaajaa kertoi suosivansa keikkapäivänä ruokaa, jonka tietää vatsansa kestävän.

”Yritän pitää elintavat kohtalaisen tasaisina keikkoja edeltävinä päivinä, syödä terveellisesti ja välttää ruokia joiden tiedän aiheuttavan ongelmia, koska ne muutoin ne kyllä triplaantuvat keikkapäivänä.” Naislaulaja A.

”Keikkapäivänä ja sitä edellisenä päivänä on hyvä syödä tuttuja ja turvallisia ruokia, mitkä tietää vatsaan kestävän. Se ei ole hetki kokeilla eksoottisinta, tulisinta vaihtoehtoa katukeittiöstä. Joskus on pakko ottaa riski, jos muuta ruokaa ei ole tiedossa.” Rock-bändissä soittava mies.

Ajoita ruokailu viisaasti

Kolme vastaajaa kirjoitti syövänsä hyvin kevyesti tai ei ollenkaan ennen keikkaa. Itseäni tutkiskelleena ja muusikkokavereiden kanssa aiheesta keskustelleena otaksun, että olemme tässä asiassa yksilöitä. Jotkut eivät kykene syömään mitään ennen esiintymistä, toiset tarvitsevat ison aterian jaksaakseen vetää keikan. Tässäkin asiassa kannattaa kuulostella itseään ja tutustua oman kehonsa toimintaan.

”En uskalla syödä samana päivänä paljoa (suunnilleen vain aamupala ja nestettä).” Nainen B muusikoiden.netissä.

”Ei isoja aterioita ennen keikkaa. Jos keikka illalla, tukeva aamupala mut muuten minimieväillä (hedelmät, kevyet yksinkertaiset leivät tyyliin karjalanpiirakat, mehut, myslipatukat) keikkaan asti. Tää toimii alle 65-kiloiselle laulajalle ihan hyvin, adrenaliinit yms pitää energian ja keskittymisen yleensä riittävänä. Mut isommat karjut ei ehkä selvii tällä.” Nainen D muusikoiden.netissä.

Käy vessassa

Vastaajat eivät suosineet pidättämistä vaan vessan ovi käy tiuhaan ennen esiintymistä… Muutama kertoi järjestävänsä aikataulunsa siten, että pystyvät käymään vessassa juuri ennen esiintymistä.

”Viisi kertaa pitää käydä kakkimassa ennen vetoa… oli sitten bändiä tai teatteria.” Mies E muusikoiden.netissä.

”Tiedän että veskissä pitää käytä ennen keikkaa. Aikataulutan mielessäni hyvissä ajoin, mitä teen missäkin järjestyksessä. Pyrin käymään vessassa noin vartin ennen keikkaa.” Rock-bändissä soittava mies, jolla krooninen suolistotulehdus.

”Sillähän se helpottaa, että käy vaan vessassa niin monta kertaa kuin on tarvis ja sit on lopulta hyvin fressi ja paastonnut, virkeä olo kun on aika esiintyä.” Nainen C muusikoiden.netissä.

Vessaan jopa kesken keikan

Kroonista suolistotulehdusta sairastava rock-muusikko kertoi lähtevänsä isolle hädälle vaikka kesken esiintymisen.

”Jos on pakko juosta vessaan kesken keikan, niin sitten on. Piste. Siinä ei ole mitään sen kummempaa. Se hetki tuntuu varmasti kaamealta, ja aika tuntuu matelevan (kaikki odottaa – hop hop!) mutta ei siinä mene kuin muutama minuutti… ja mitä sitten? Toki jos on solisti, ja tärkeässä roolissa niin pysäyttäähän se meiningin, mutta jos bändin jäsenet tai järjestäjät ovat yhtään hereillä, he kyllä viihdyttävät sen aikaa.”

Vatsaoireiden lääkintä

Imodium

Imodium kirvoitti viisi spontaania kiitoskommenttia facebook-ryhmissä.

Antaa kummasti mielenrauhan samalla ja stressi vähenee! 😂” Mies muusikoiden.netissä B.

Aloita neljäsosalla, jatka kunnes oireet lakkaavat. That’s all.” Naislaulaja singers unitedissa.

Suoliston bakteerikannasta huolehtiminen

Yksi vastaaja kertoi pitävänsä suolistonsa bakteerikannan kunnossa maitohappobakteereilla. Toinen mainitsi kefiirin ja precosan.

Beetasalpaajat

Yksi vastaaja puhui vahvasti beetasalpaajien puolesta.

”Beetasalpaajat on niin monen artistin takana, että se pitää aina mainita. On parempi vaihtoehto ku 3 kaljaa, auttaa myös jännitysvatsaan mutta on tietty ensisijasesti hillitsemässä pulssia. Toimintaperiaate on ”adrenaliinin” blokkaus tietyn tyyppisissä lihaskudoksissa, ei vaikuta mieleen tai aiheuta koordinaation kanssa ongelmia, sopivan verran jännitystä kyllä säilyy. Ei myös vaikeuta esiintymistä, ei tartte istua paikallaan vaan saa ihan vapaasti riehua (kunhan nyt ei kourallista vedä ennen maratonia..). Kysy lääkäriltä, ei pitäis olla ongelmaa saada respaa kun ovat paljon tutkittu ja määrätty, kokemusta on paljon kentältä just esiintymisjännityksen hoidossa. Se toimii myös terapeuttisesti: kun on lavalla ilman sydämen tykytystä siihen alkaa tottua ja se pelko pikkuhiljaa väistyä.” Mies F muusikoiden netissä.

Rohkaisuryyppy

Kuusi vastaajaa otti esiin rohkaisun hakemisen pullosta. Osassa kommenteista saattoi olla ainakin osittain vitsailun makua. Uskon kuitenkin, ettei tämä tapa lievittää jännitystä ole tyystin pelkkää legendaa.

” Muutama nuottijuoma, nii kyll se siitä.” Mies C muusikoiden.netissä.

”Helpottaa oluella.” Mies D muusikoiden netissä.

”Soitin lauantaina keikan kuuden vuoden keikkatauon jälkeen. Tilaisuus oli firman saunailta, yleisöä n. 80. Toki jännitti, mutta en ollut unohtanut sitä, miten sen saa pidettyä kurissa. 1-2 jännitysjuomaa max (ei enempää) ja pyrin olemaan puhumatta sen kummemmin.” Mies E muusikoiden.netissä.

😁 Max 2 juomaa ennen keikkaa, olut vaan on vähän ”turvottavaa”. Nainen C muusikoiden.netissä.

Entä kahvi?

Kukaan vastaajista ei maininnut kahvia. Itse juon esiintymispäivinä vain aamukahvin. Liian suuri määrä kofeiinia saattaa aiheuttaa hermostuneisuutta ja vatsan oireilua, mikä ei tietysti ole eduksi esiintyessä. Ehkäpä tämä oli niin itsestäänselvää, että esiintyjät unohtivat mainita sen? Toki ihmiset voivat reagoida kahviin eri tavoin.

Muita tapoja hillitä jännitystä

Osaa ohjelmisto

Muutamassa vastauksessa otettiin kantaa, siihen, että kun esiintymisjännitys lievittyy, myös vatsa rauhoittuu. Ja jännityksen saa vastaajien mukaan minimoitua siten, että osaa ohjelmiston hyvin, ja aloittaa mahdollisimman varmoilla kappaleilla. Ylipäätään esiintymiskokemus tuo rohkeutta.

” Itsellä nykyään joskus pientä puntin tutinaa. Asiaa on koitettu helpottaa sillä, että mahdollisuuksien mukaan aloitellaan idioottivarmoilla biiseillä.” Mies E muusikoiden.netissä.

Pura jännitys liikuntaan

”Mul on tullut joskus sellanen paniikkikohtauksen tyylinen ennen esitystä/keikkaa. Menee ohi kun ”riehun ”fyysisesti ennen lavalle menoa eli juoksen, teen ravisteluita käsiin ja jalkoihin.” Nainen E muusikoiden.netissä.

Etsi sisäistä tasapainoa

Vain yksi vastaaja puhui mielenrauhasta ja mielen hallinnasta. Toinen painotti levon tärkeyttä.

Itse tuumin, että tässä ollaan vatsan ja jännityksen rauhoittamisen ytimessä. Keho ja mieli ovat yhteydessä toisiinsa. Suolistoa sanotaan toisiksi aivoiksi. Mitä paremmin on sinut itsensä ja jännityksensä kanssa, sitä rauhallisempana vatsakin pysyy.

”Pakki rauhoittuu, kun saa mielentilaa muutettua; eli säätelemällä vireystilaa ja ajatuksia pakkikin rauhoittuu. Mentaalivalmennus-työkaluilla on suuri vaikutus. Rauhoittavat hengitystekniikat sekä positiivinen psykologia.” Naislaulaja B.

Hyväksy tunteesi ja vatsasi toiminta

Minä luulen, että kaikkein huonoin vaihtoehto on pelätä omaa jännitystään. On raskasta jännittää etukäteen sekä esiintymistä että jännitysoireita, kuten vatsan temppuilua. Mitä enemmän kokee pelkoa vatsan toiminnasta, sitä enemmän se kiukuttelee. Voisiko tunteisiinsa ja kehonsa toimintaan suhtautua myötätuntoisesti? Jännitysoireista avoimesti keskusteleminen voisi lisätä hyväksyvää asennetta.

Esiintymisjännitys muuttuu möröstä luonnolliseksi asiaksi kokemuksen ja itsetuntemuksen myötä. Voi olla, että pahan jännittämisen kohdalla psykologinen ammattiapu voi olla hyödyksi. Lievemmässä tapauksessa vaikkapa esiintymisvalmennus voi toimia. Avun hakeminen on viisautta, eikä sitä tule hävetä.

Laulun iloa!

Kuvat: Maarit Aura

Shit happens – esiintyjän stressivatsa – kysely facebookissa

Halusin taannoin löytää blogikirjoitukseen aiheen, joka koskee monia, mutta josta ei juuri puhuta. Avauduin ystävälleni. Hän keksi loistoteeman:  ”Kirjoita siitä, kun esiintyjällä on pakki sekaisin”. Mikäpä parempi aihe! Temppuileva vatsa saattaa häiritä elämää, ja aiheeseen liittyvä häpeä vaikeuttaa tilannetta entisestään.

Netistä löytyy yllin kyllin sekä ammattilaisten että maallikoiden ohjeita vatsavaivojen hoitoon ja ruokavalion koostamiseen. Jätin sikseen tutkimustulokset ja muut lähdemateriaalit. Päätin antaa äänen esiintyjille.

Toteutin kyselyn esiintyjän vatsavaivoista facebookissa 17-18.11.2018. Postasin sen Laulunopettaja Maarit Aura facebook-sivulleni sekä Muusikoiden.net ja Singers united-ryhmiin. Kerroin tekeväni kyselyä blogitekstiä varten ja varoitin, että kommentteja saatetaan käyttää tekstissä anonyymina. Kyseessä ei ole tieteellinen tutkimus. Pyrin toimimaan mahdollisimman objektiivisesti.

Esitin facebookissa seuraavat kysymykset:

-Omistatko stressivatsan?
-Oireileeko vatsasi esiintymisjännitykseen, ja kuinka?
-Keikka alkamassa ja pakki sekaisin. Millaisia keinoja käytät tilanteesta selviämiseen?
-Muita tapoja pitää yllä hyvää vatsan fengshuita?
-Ovatko vatsaoireet rajoittaneet esiintymistä ja muuta elämää?
-Puhutaanko tästä aiheesta tuttavapiirissäsi?

27 vastaajaa

Yhteensä 27 muusikkoa tai laulajaa kommentoi postauksiini tai vastasi kyselyyni ennen artikkelin julkaisua. Sain kolme yksityisviestiä, 23 henkilöä kommentoi kyselyäni muusikoiden.net-ryhmässä ja yksi henkilö singers united-ryhmässä. Moni vastaajista otti kantaa vain yhteen tai kahteen postaukseni sisältämistä kysymyksistä.

Yllättäen ihmiset paljastivat intiimejä asioita julkisessa ryhmässä. Kommentoinnissa pysyttiin asiallisella, ymmärtäväisellä linjalla. Vain kaksi kommenttia vaikutti hieman vitsailevalta. Ymmärrän sen siten, että kiusallista asiaa halutaan keventää herjan heitolla.

Esiintyjien kokemuksia vatsalla jännittämisestä

Neljä vastaajaa ilmoitti, ettei koe vatsaoireita esiintymisen yhteydessä. Kolme heistä koki kuitenkin muita jännitysoireita, kuten vapinaa. Vain yksi henkilö ei jännittänyt ollenkaan:

”En omista stressivatsaa, enkä kyllä jännitä keikkoja muutenkaan. Treenaa hyvin materiaali, niin saat varmuutta esittämiseen. Tarpeeksi kun tekee virheitä, niin huomaa, ettei niillä ole niin väliä. Tässä tämmöinen, kumpi oli ennen muna vai kana -tyyppinen vastaus.” Mies A muusikoiden.netissä.

Valtaosa vastaajista kertoi vatsan temppuilevan ennen esiintymistä

”Kyllä on jännitysvatsa. Kroppa reagoi keikkaan, sanotaanko tyhjentävästi, mutta ei yrjötä onneksi. 😂 Nainen C muusikoiden.netissä.

”Teen erityisesti kesäkaudet paljon hääkeikkoja ja muita cover-keikkoja. Eivät ne varsinaisesti enää jännitä, eikä oma masuni ole varmasti pahimmasta päästä tässä asiassa mutta joskus se vaivaa. Ruoka ei oikein tahdo maittaa keikkapäivinä ja jos on oikein paha keikka, maha saattaa olla hyvinkin kipeä.” Naislaulaja A.

Kolme vastaajaa kertoi vatsaoireiden ilmaantuvan erityisesti esiintymisen jälkeen

Mulla on aina pakki sekaisin keikan jälkeisenä päivänä. Dunno why.” Nainen F muusikoiden.netissä.

Yksikään vastaajista ei kertonut vatsaoireiden rajoittaneen esiintymistä

”Keikat on hoidettu, vaikka sitten huonommalla ololla, mutta hoidettu kuitenkin. ” Rock-bändissä soittava mies, jolla krooninen suolitulehdus.

Stressivatsa saattaa vaikeuttaa muutakin elämää

”Jännitän vatsalla siis monia muita asioita, kuten junaan ehtimistä, ym. en esiintymistä enää (alussa jännitin sitäkin).” Nainen B muusikoiden.netissä.

esiintyjän vatsaoireet, jännitysvatsa, pakki sekaisinVatsavaivoista puhutaan

Kaksi vastaajaa kertoi puhuvansa avoimesti ongelmastaan. Yksi vastaaja kertoi tunnustelevansa, kenelle aiheesta voi puhua, ”Know your audience”. Hyvin avoimet kommentit muusikoiden.net-ryhmässä antoivat kuvan, että monet vatsavaivoista kärsivät ovat avoimia puhumaan niistä.

Vatsaongelmiin suhtauduttiin myös huumorilla

”Meillä on bändin kesken tapana heittää asiasta paljon vitsiä, ja meillä on jopa sanonta: ”Hääkeikkailu on paras lääke ummetukseen” joka liittyy lievän esitysjännityksen lisäksi satunnaisten syömisten ja valvomisen aiheuttamiin ns. oireisiin. Vaikka meitä on vain kolme, vessoihin on jonoa koko päivän ajan. (Bändissä on minun lisäkseni yksi nainen ja yksi mies.” Laulajanainen A.

”Monet kyllä puhuvat tästä, jos ei muuten niin vitsaillen”. Rock-bändissä soittava mies.

Muut jännitysoireet

Vastaajat avautuivat myös muista jännitysoireista esiintymisen yhteydessä, kuin vatsavaivoista. Vapinan mainitsi kaksi vastaajaa. Yksi kertoi kokevansa paniikkikohtauksia.

”Tiedän muutamia laulajia jotka oksentavat ennen keikkaa ja aivan selvästä päästä. Päälle runsaasti vettä. Itsellä nykyään joskus pientä puntin tutinaa.” Mies E muusikoiden.netissä.

Julkaisen pian toisen blogitekstin, jossa kerron, kuinka kyselyyni vastanneet esiintyjät lievittävät jännitysoireitaan ja hoitavat stressivatsaa. Pysy siis kuulolla!

 

Ohjeet huulitäryyn

Huulitäry on lempeä tapa aloittaa äänenlämmittely. Sillä on tutkitusti useita suotuisia vaikutuksia äänentuotolle. Ääniväylän osittain sulkevat SOVTE -harjoitukset, joihin huulitäry kuuluu, saattavat mm. auttaa ääntöbalanssin sekä optimaalisen ääntöväyläasetuksen etsimisessä (mm. Titze, Laukkanen, Guzman).

Monella laulun harrastajalla vaikuttaa olevan aluksi vaikeuksia huulitäryn tuottamisessa. Tein instagramiin vajaan minuutin mittaisen videon, jossa kerroin kolme vinkkiä huulitäryyn. Tässä blogitekstissä saat pari vinkkiä lisää 🙂

1. Rentouta kasvolihakset.

Näen usein laulutunneilla, kuinka oppilaat yrittävät tehdä huulitäryä huulien, leuan tai poskien lihaksia puristamalla. Huulitäry onnistuu parhaiten päinvastaisella tavalla, eli pyri rentouttamaan kasvojen lihakset.

2. Pidä ilmavirta tasaisena.

Huulitäry pärisee helposti ja tasaisesti, kun äänihuulten välistä virtaava ilmavirta on mahdollisimman tasainen. Huulitäry on hyvä testi sille, kuinka hyvin käyttelet sisäänhengityslihaksia, eli – kuinka hallitset laulutuen. Opi lisää laulutuesta youtubevideostani.

3. Pidä ääntöväylä y-vokaalin muodossa.

Tuota ensin y-vokaalia, ja vaihda siitä huulitäryyn, muuttamatta ääntöväyläasetusta, eli suun ja nielun muotoa, kielen asentoa yms.

4. Nielussa on tilaa!

Tämä vinkki liittyy edelliseen. Älä keskity pelkästään huuliin. Tunne nielun ja suun sisällä iso tila, joka muistuttaa tilaa, joka ääntöväylässä on Y-vokaalin laulamisen aikana. Soitata pärinää sisäsessä tilassa. Voit jopa kuvitella pärinävirran suuntautuvan sisäänpäin. Älä ainakaan ”työnnä” pärinää ulospäin.

5. Ota mukaan liike ja mielikuva.

Vokologian kursseilla olemme avittaneet huulitäryä moottorisahan käynnistys-liikkeellä. Nojaa siis toisella kädellä reiteesi. Käynnistä toisella kädellä moottorisahaa, viistosti alhaalta ylöspäin ja pärise samalla kuin moottorisaha. Itse en ole koskaan käyttänyt moottorisahaa, joten en osaa arvioida liikkeen todenmukaisuutta. Voit myös kokeilla mielikuvaa hevoselle päristelemisestä.

6. Liuttele ääntä.

Liuttele ääntä vapaasti, ja anna äänesi löytää mukavimmalta tuntuva sävelkorkeus. Täryttele erilaisia melodioita. Voit edistyessäsi laulaa huulitäryllä vaikka kokonaisia lauluja.

Kymmenen käytännön ohjetta flunssaisena esiintymiseen

Nenä vuotaa, kurkkuun sattuu, yskittää, ääni on käheä – ja pitäisi pystyä vetämään sovittu keikka. Tuttu tilanne varmaan jokaiselle kokeneelle laulajalle.

Tässä kirjoituksessa:

-Autan sinua päättämään, kannattaako esiintyä vai perua keikka.

-Annan ohjeita flunssa-ajan äänenhuoltoon.

-Vinkkaan, kuinka voit varautua sairastumiseen.

Alkuun oma kauhukokemukseni:

”Itsekin joudun silloin tällöin saman haasteen eteen. Useimmiten olen selvinnyt flunssaisena laulamisesta kunnialla. Kerran kuitenkin menetin ääneni kesken esityksen! Lähdin vetämään tunnin mittaista ravintola-showta hieman puolikuntoisena. Olin tuntenut lievää yskää ja äänen karheutta jonkin aikaa, mutta arvioin kuitenkin hoitavani homman kotiin. Laulajahan ei tervettä päivää näe, ja milloin ei ole flunssakausi, saattaa siite- tai katupöly vaivata.  Keikalla tunsin ääneni käheytyvän ja madaltuvan kappale kappaleelta. Olimme sovittaneet useat kappaleet siten, että kertsi otetaan lopussa oktaavia ylempää tunnelman kohottamiseksi. Kaikki tällaiset hehkutukset piti jättää lennossa pois. Käskin pianistin heittämään välispiikkejä omaa ääntä säästääkseni. Hölmöyttäni suostuin laulamaan encorena The show must go on -kappaleen, vaikka ääntä ei käytännössä enää ollut, jäljellä oli vain korinaa n. terssin alueella. Esiintymisen jälkeen eräs nainen yleisöstä kommentoi: “Älä laula tuota kappaletta, äänesi ei riitä siihen”. Tiesin että minulla riittää äänialaa vielä yli oktaavin verran kappaleen huippuäänien yläpuolella. Mutta kuulija ei erottanut sairautta taidottomuudesta ja arviointikyvyttömyydestä. Tuntui kurjalta, mutta opin että kaikkea voi sattua, eikä häpeä tapa. Seuraavan viikon jouduin olemaan lähes kokonaan puhumatta.” 🤕

Mikä siis neuvoksi, kun flunssaa pukkaa ja keikka häämöttää.

1. Peru esiintyminen tai etsi sijainen.

Jos olet esiintymistä edeltävänä päivänä tosi kipeä, mieti voisiko joku muu laulaa sijastasi. Punnitse, onko esiintyminen niin tärkeä, että riski kannattaa ottaa. Riski voi kohdistua äänihuultesi lisäksi myös yleiseen terveydentilaasi. Kuumeisena heilumisesta saatat saada jälkitauteja, ja esimerkiksi sydänlihastulehduksen.

2. Tunnustele, tai anna lääkärin katsoa, missä tulehdus on.

Harkitsetko vielä esiinnytkö vai perutko keikan? Mieti missä kipu ja mahdollinen tulehdus on. Tämä neuvo sopii laulajalle, joka tuntee instrumenttinsa hyvin. Itse tiedän, ettei nuha YLEENSÄ vielä vaikuta minun lauluääneeni. Saatan siis selviytyä keikasta, jos muuten hoidan itseäni hyvin. Kurkkukipu on siinä ja siinä, lyhyehkö laulaminen menettelee, jos kipu tuntuu ylänielussa. Jos kipu on kurkunpään alueella, on parempi pysyä hiljaa. Yskä on ikävä. Pidempi laulusuoritus yskäisenä saattaa viedä äänen. Jos äänessä tuntuu karheutta tai käheyttä, varminta olisi olla vaiti. Jos ääni on jo selvästi madaltunut tai tuntuu, että se on häviämässä kokonaan, laita terveytesi etusijalle ja peru keikka. Nämä ovat minun mittareitani. Jotkut laulajat ovat täysin laulamatta jo nuhan aikana. taikahuilu, laulunopetus tampere, laulaja tampere, laulunopetus hämeenlinna

 

3. Arvioi esiintymisen vaikeustaso.

Onko keikalla tarkoitus esittää pari itsellesi helppoa kappaletta? Vai onko edessä tunnin, tai jopa monen tunnin laulumaratooni, ja vieläpä mahdollisesti haastavissa olosuhteissa? Lyhyessä keikassa ja helpossa ohjelmistossa et rasita ääntäsi niin paljon kuin pitkässä, ja epäonnistumisen riski on pienempi.

4. Säästä ääntä ennen keikkaa.

Jos kuitenkin meinaat esiintyä kipeänä, älä laula esiintymistä edeltävinä päivinä. Ole täysin puhumatta, tai sano vain se, mikä on ihan pakko sanoa. Anna äänesi levätä. Tee esiintymispäivänä lempeä äänenlämmittely.

5. Olisiko lääkkeistä tai luontaistuotteista apua?

Imeskelypastelleista (esim. GeloRevoice), luontaistuotteista, vesipiipusta, höyryhengityksestä, nenähuuhtelusta yms voi olla apua flunssaoireiden lievityksessä. Ihmelääkkeitä ei valitettavasti ole olemassa, jos tulehdus on äänihuulissa. Jotkut käyttävät kyytabletteja, mutta niiden avulla esiintyminen saattaa aiheuttaa vahinkoa äänihuulillesi pidemmällä tähtäimellä.

Käy lääkärissä, mielellään foniatrilla, jos onnistut saamaan ajan nopeasti. Hän voi arvioida esiintymiskuntosi ja määrätä lääkkeitä, joista saattaa olla apua joihinkin sairaustiloihin.

6.Vältä riskitilanteita.

Älä mene ennen esiintymistä paikkoihin, jossa joutut huutamaan tullaksesi kuuluksi, tai tiloihin, jossa on tupakansavua tai muita ilman epäpuhtauksia. Näitä kannattaa välttää vaikka olisit tervekin, mutta etenkin jos tunnet flunssan kolkuttelevan.

7. Harjoittele varastoon.

Tehotreenit kipeänä keikkaa edeltävällä viikolla? Nounou, älä tee sitä virhettä jonka itse olen tehnyt. Opettele kappaleet ajoissa, ja yritä järjestää harjoitukset soittajien kanssa hyvissä ajoin. Lauluääni on herkkä instrumentti, joten opettele tunnistamaan ja minimoimaan riskit.

8. Tarkkana ohjelmistovalinnan kanssa.

Käytä järkeä kun suunnittelet ohjelmaa. Kannattaako pitkä esiintyminen täyttää kappaleilla, joissa olet äärirajoillasi? Voi olla ihana unelma beltata koko ilta korkealta kuin Celine Dion, mutta onko se realistinen ajatus? Tunne äänesi, sen mukavuusalue, vahvuudet ja haasteet. Saako ohjelmiston pääpaino olla kappaleissa, joista selviät huonommassakin kunnossa? Voisiko ohjelmistossa olla väljyyttä, pystyykö jotakin jättämään pois kesken keikan jos tuntuu, ettei puhti tai äänijänteet kestä?

9. Varautukaa flunssakauteen tuplamiehityksellä.

Soittajien tai keikkajärjestäjien voi joskus olla vaikea ymmärtää lauluinstrumentin herkkyyttä. Jos kyseessä on satunnaisia keikkoja laajempi kokonaisuus, kuten musiikkiteatteriproduktio tai kiertue, miettikää mitä teette, jos laulajan instrumentti pettää. Voisiko produktiossa olla tuplamiehitys, tai varaesiintyjä, ainakin suurissa rooleissa? Olisiko playbackina laulaminen hädän hetkellä vastoin eettisiä ja esteettisiä käsityksiä? Selvää on, että ahdistusta saattaa herätä puolin ja toisin, jos porukalla esimerkiksi järjestetään matka ulkomaille, ja tärkeitä esityksiä joudutaan perumaan yhden henkilön tulehtuneiden äänihuulien takia.

10. Laula keikalla ääntä säästävällä tavalla.

Päätit siis kaikesta huolimatta laulaa keikan läpi? Hyvä laulutekniikka säästää ääntä myös kipeänä laulettaessa. Todennäköisesti puristeisesti, kovalla ilmanpaineella, suurella volyymilla laulamista kannattaa välttää. Laulutekniikan opettelu ja oman äänen tunteminen on kuin laittaisi rahaa pankkiin.

Ja bonusneuvo 🙂

Älä erkaannu normaalielämästä, vaikka oletkin laulaja. Elämä on riskejä, mutta myös iloa ja seikkailuja täynnä. Teet omasta ja läheistesi olosta sietämättömän, jos mietit jokaisen vedontunteen ja kahvikupposen vaikutusta äänihuuliisi, tai kuljet kesäkuumalla huivi kaulassa ja pipo päässä. Olen huomannut, että rento asennoituminen pitää minut terveempänä kuin jatkuva huolehtiminen.

Suunnillee sama videomuodossa 🙂

Kolmetoista ohjetta laulun (ammatti)opiskelijalle

Olen suorittanlaulunopetus, laulunopettaja, laulutunnit tampere,ut maisterintutkinnon Sibelius-Akatemian laulumusiikin osastolla, tehnyt ammattiopintoja Helsingin ja Joensuun konservatoriossa, ollut vaihdossa Weimarin musiikkikorkeakoulussa ja osallistunut useille lyhyemmille laulukursseille. Neuvot perustuvat omiin huomioihini 😉

 

1.Haluatko varmasti laulajaksi?

Punnitse tarkasti unelmiasi ja tavoitteitasi, ennen kuin aloitat laulun ammattiopinnot. Olet suuntaamassa raadolliselle alalle. Musiikkiala ei ole heitä varten, jotka ovat varman kuukausitulon perään. Aika harva musiikkiopinnoista valmistunut elättää itsensä pelkästään laulamalla.
Intohimo musiikkiin ja laulamiseen ovat uran lähtökohta, mutta laulajan kyky kestää realiteetteja punnitaan. Oletko valmis jatkuvaan itsesi kehittämiseen? Kestätkö kilpailua? Entä äänellisiä ja ulkonäöllisiä vaatimuksia? Suoraa palautetta? Jaksatko yrittää takaiskuista huolimatta? Oletko joustava, näetkö uudet mahdollisuudet ja tartut niihin kiinni?

Kun itse aloitin lauluopinnot, laulunopettajani karaisi minua: “Ryhdy laulajaksi vain jos et keksi mitään muuta”. Tässä sitä ollaan … 😀

2. Opiskele laulutekniikkaa

Ääni on laulajan työkalu. Ilman tervettä ääntä ja toimivaa laulutekniikkaa et todennkäköisesti luo kestävää uraa laulamisen parissa.

3. Etsi itsellesi sopiva laulunopettaja

Opettajissa on eroja. Lojaalisuus tiettyä opettajaa kohtaan ei voi mennä oman kehittymisesi, ja sitä kautta tulevan urasi edelle. Katso miten tunnistat hyvän laulunopettajan.

4. Tutkaile harjoittelumenetelmiesi toimivuutta

Harjoittelussa oleellista ei ole määrä vaan laatu. Lauluinstrumentti on herkkä, niinpä 24/7 paahtaminen ei todennäköisesti vie sinua eteenpäin. Kokeile esimerkiksi mielikuvaharjoittelua.

5. Opiskele muitakin aineita kuin laulua

Älä skippaa teoriatunteja, ja muita mahdollisesti tylsältä tuntuvia aineita. Laulajalle ei riitä että hän osaa “vain” laulaa. Laulajan täytyy olla monipuolinen musiikin ammattilainen pärjätäkseen. Ole auki monipuoliselle kurssitarjonnalle. Jatkossa monenlaisesta osaamisesta voi olla yllättävää hyötyä. Itse olen käyttänyt kirjoitustaitoa ja digitaalista osaamista esimerkiksi musiikkitoimittajana.

6. Opiskele laulupedagogiikkaa

Pediopinnot kasvattavat tietoisuutta ääni-instrumentin toiminnasta, mikä voi kehittää omaa laulamistasi. Laulunopetuksella pystyt myös tienaamaan lisätuloja. Voi myös olla että nyt haaveesi on esiintyä, mutta unelmat voivat muuttua tai realismi tulla vastaan ja laulunopettajan työ alkaa tuntua houkuttelevalta vaihtoehdolta.

7. Opiskele yrittäjyyden perusteita, digimarkkinointia yms.

Musiikkialalla on melko vähän valmiita työpaikkoja. Joudut “myymään” itseäsi ja mahdollisesti myöhemmin työllistämään itsesi.

8. Soita pianoa

Käytä aikaa pianonsoittotaidon kehittämiseen. Piano tulee olemaan sinulle arvokas työkalu. Pianonsoiton hallitsevalle uusien laulutehtävien omaksuminen on helpompaa. “Korvakuulolta” laulaminen ei riitä ammattilaistasolla. Pianolla voit myös säestää itseäsi ja lauluoppilaitasi. Sinusta ei tarvitse tulla virtuoosia, jo tyydyttävillä taidoilla saa paljon aikaan.

9. Ole utelias muiden musiikkityylien suhteen

Keskity omaan musiikkigenreesi tullaksesi siinä huipuksi, mutta ole auki myös muille musiikkityyleille. Saattaa olla, että urasi lähteekin rullaamaan jossakin hieman eri muodossa kuin olit kuvitellut. Ota yllätykset vastaan.

10. Lähde ulos treenikopista!

Musiikkialalla suhteilla on merkitystä. Kuten myös sinusta syntyneillä mielikuvilla. Opiskeluaikoina luodaan pohja sosiaaliselle verkostolle. Ethän hukkaa elämäsi tilaisuutta olla tekemisissä nykyisten ja tulevien musiikkiammattilaisten kanssa. Älä hengaa pelkästään laulajien seurassa. Tuttavuudet musiikkikasvattajiin, kirkkomuusikoihin, instrumentalisteihin, musiikkiteknikoihin, säveltäjiin yms voivat olla antoisia ja hyödyllisiä.

11. Käy koelauluissa

Voi olla hankala tunnistaa, milloin on oikea hetki osallistua koelauluihin. Täysin raakileena ei kannata mennä, mutta älä myöskään odota valmistumisen jälkeistä aikaa.

12. Pidä itsestäsi huolta

Musiikkiopinnot voivat olla rankkoja. Ulkoapäin tulevat vaatimukset ja oma täydellisyyden tavoittelu saattavat rasittaa. Keho ja äänielimistö saattavat ovat kovilla. Huolla ääntäsi, kehoasi ja mieltäsi. Muista että kehittymistä ja inspiroitumista tapahtuu myös levossa.

13. Nauti!

Opiskeluaika on huikea tutkimusmatka itseen. Elä, nauti ja anna kehityksen tapahtua!

Tähän tekstiin tätinaista innoitti säveltäjä Pasi Lyytikäisen mainio blogikirjoitus. Kiitos inspiraatiosta!

Saako laulamista arvioida?

Avasin uuden palvelun verkkokaupassani: Asiakas voi nyt saada palautteen laulutallenteestaan sähköpostitse. Palveluni on herättänyt myös ihmetystä: Voiko tuollainen toimia? Onko oikein arvioida laulamista?

Päätin avata mietteitäni blogitekstin muodossa. Ensiksi painottaisin, että julkisesti esiintyvää laulajaa arvioidaan ja palautetta annetaan joka tapauksessa. Arvioijilla ei kuitenkaan aina ole pätevyyttä laulamisen arvioimiseen eikä osaamista palautteen antamiseen. Lopputuloksena voi olla kehittymisen ja inspiraation sijasta paha mieli. Minä pyrin antamaan rehellistä, mutta kannustavaa palautetta, joka voi auttaa laulajaa eteenpäin.

Mitä palautteeltani voi odottaa

-Olen palvelun kuvauksessa luvannut ottaa kantaa mm. fraseeraukseen, vireeseen, tulkintaan, artikulaatioon, kehityskohteisiin, mahdollisesti laulutekniikkaan. Olen määritellyt myös arvion minimipituuden ja ajan, jossa asiakas saa palautteen.
-Kun kirjoitan palautetta, huomioin tekstissä sen, että kaksi laulua antaa vaillinnaisen kuvan henkilön taidoista. Arvioin sitä, mitä kuulen kyseisissä kappaleissa, joten en väitä kuulemaani koko totuudeksi.
-Olen ohjeistuksessa pyytänyt asiakasta lähettämään tallenteen, joka olisi riittävän selkeä, mutta mahdollisimman käsittelemätön. On selvää ettei autotunella muokatusta nauhasta voi saada selvää kuvaa laulajan vireestä. Myös äänensävy voi muuttua kovastikin käsittelyn seurauksena.

Arvion tekeminen ei synny hetkessä

Käytännössä olen tehnyt samanlaista nettiarviointia ennenkin, ilmaiseksi. Youtubekanavani on tehnyt minut tutuksi suurelle joukolle laulunharrastajia. Tästä syystä olen usein saanut viestejä, joissa kysellään neuvoja laulamiseen sekä palautetta omasta laulamisesta. Kysyntä on syntynyt ennen tarjontaa. Osa kyselijöistä on ehdottanut maksamista tekemästäni palveluksesta, mutta kätevä kanava maksutapahtumaan on aiemmin puuttunut.

En halua antaa palautteita vasemmalla kädellä. Tahdon kuunnella tallenteet ajatuksella. Käytän riittävästi aikaa “analyysini” tekemiseen, ja sen miettimiseen, kuinka ilmaisisin asiat mahdollisimman hyvin. Yksi arvio valmistuu tunnissa tai kahdessa. Voit itse arvioida mielessäsi, kuinka paljon olisit maksamaan korkeakoulutetun asiantuntijan ajasta.

laulunopetus tampere, laulunopetus, laulun verkkokurssi, online laulu, äänivalmennus, vokologia, vokologi, äänitiede, laulaja tampere,Kehuja vai moitteita?

Yleisellä tasolla, palautteen tarkoitus on antaa henkilölle realistinen kuva laulamisensa vahvuuksista ja heikkouksista. Kehityskohdat tulee ilmaista selkeästi, mutta laulajaa eteenpäin kannustaen. Ajattelen, että juuri siitä lauluoppilaatkin minulle maksavat, mahdollisuudesta kehittyä. Kehittymiseen kuuluu myös haasteiden kohtaaminen. On ehdottoman tärkeää ilmaista, mitkä asiat laulamisessa jo toimivat!

Laulutaitoa on vaikea mitata. Siksi makuasiat pääsevät usein vaikuttamaan palautteeseen. Pätevä arvioija ymmärtää, ettei esimerkiksi oma musiikkimaku saa vaikuttaa arvioon.

Negatiivinen palaute voi viedä laulamisen ilon

Laulaminen tuntuu monen mielestä hyvin intiimiltä. Omaan lauluääneen kohdistunut kritiikki saattaa jäädä mieleen vuosikymmeniksi eteenpäin. Pahimmillaan negatiivinen palaute voi tyssätä innon laulamiseen. Kuulen näitä tarinoita jatkuvasti laulutunnilla. Saatan olla ensimmäinen ihminen, jonka edessä oppilas uskaltautuu laulamaan. Mikäli oppilas kertoo traumoistaan, suhtaudun häneen erityisen lempeästi.

Laulunopettajan yksi tärkeistä taidoista on tunnistaa, kuinka paljon palautetta henkilö kykenee ottamaan vastaan, ja missä muodossa. Nettipalautteessa kasvokkain tapahtuva kohtaaminen puuttuu, joten asiakkaan tulee itse arvioida, kestääkö hän ylipäätään palautteen vastaanottamista. Palautteen antajan taas tulee miettiä sanansa tarkasti.

Vaatimukset kasvaa kun edetään ammattilaiseksi

Palautteen antaminen ja vastaanottaminen ei siis ole ihan helppoa. Jokaisella laulajalla on oma lähtökohtansa ja kehitysvaiheensa, jotka palautteen antajan tulee huomioida. Mitä lähemmäs ammattilaisuutta mennään, sitä enemmän laulajalta vaaditaan ja sitä suorempaa palautetta hän saa.

Laulaja joka haluaa esiintyä, ei voi välttyä palautteelta. Sitä saa pyytämättäkin, esimerkiksi yleisöltä keikoilla. Kommentointi vaikkapa youtubevideoiden yhteydessä saattaa olla aika pidättelemätöntä.

Ne laulututkinnot…

Oma lukunsa on musiikkiopistojen tutkinnot, joissa kokoontuu useamman henkilön lautakunta palautteen antamista varten. Olen itse suorittanut korkeimman mahdollisen laulun kurssisuorituksen; A-tutkinnon, josta ennen vanhaan puhuttiin diplomina. Olen siis kokenut arviointitilanteita läpi koko musiikkiopintojeni, vuodesta 1998. Tutkintopalautteista on jäänyt onneksi pääosin mukavia muistoja. Lautakunnan jäsenet eivät kuitenkaan aina olleet perehtyneet arvioinnin ”hampurilaismalleihin”, vaan joskus palautteet saattoivat mennä henkilökohtaisuuksiin. Opiskelutoverieni keskuudessa näin tapauksia, joissa laulajat menettivät uskonsa laulamiseensa palautteiden seurauksena. Muistan tapauksia, joissa opiskelija itse vaikutti olevan herkässä tilassa laulamisensa suhteen ja otti todennäköisesti hyvää tarkoittavan palautteen loukkauksena. Yleisesti ottaen, me usein tulkitsemme toisen ihmisen sanoja väärin varsinkin silloin kun olemme tunteikkaita. Toivoakseni laulupedagogien koulutuksessa paneudutaan palautteen antamisen taitoon entistä enemmän.

Esimerkki palautteesta

Ajattelin julkaista yhden kirjoittamani palautteen, jotta mahdolliset asiakkaat ymmärtävät mistä on kyse.

Kysyin Pekka Peltomaalta lupaa julkaista hänen minulta tilaamansa palaute anonyyminä, henkilöön viittavat kohdat poistettuna. Peltomaa vastasi, että palautteen saa julkaista nimen kanssa, joten olkaa hyvä 🙂

Kuuntele ihmeessä ensin Pekka Peltomaan tulkinta Händelin aariasta.

Huomaathan että jokainen laulaja ja jokainen palaute on omanlaisensa, joten ethän vertaa itseäsi tähän esimerkkitapaukseen 🙂

Hei Pekka,
Tässä palautetta laulustasi:

-Hyvä vire, laulat todella puhtaasti.
-Legato toimii hienosti.
-Sinulla on todella hieno ääni, jota on miellyttävä kuunnella.
-Äänestäsi tulee mieleen seuraavat adjektiivit: vahva, miehekäs, jylhä, komea, tumma, virtaava.
-Kuulostaa siltä, että olet opiskellut klassista laulua? Olet selvästikin pitkällä siinä. Hienoa että olet tehnyt oman levynkin!

Kehitysehdotuksia youtube-videoidesi perusteella:
-Kaikissa kappaleissa jotka kuuntelin on äänenkäyttötapa aika vahva. Ja se onkin ehdottomasti äänesi vahvuus. Pianissimoiden laulaminen tai vähän herkempi sävy voisi olla uusi haaste?

-Kaikki kuulemani kappaleet olivat hitaita, hartaita ja suomenkielisiä. Eli nyt esillä oleva ohjelmisto on hieman yksipuolista. En tietysti pysty vetämään johtopäätöstä youtuben perusteella kaikesta laulamastasi ohjelmistostasi. Minulle kuitenkin heräsi kiinnostus kuulla sinulta jotakin liikkuvampaa, ehkä “iloisempaa” noin niin kuin klassisen musiikin puitteissa. Liikkuvan ohjelmiston laulaminen aika ajoin pitää äänen joustavana. Voisitko laulaa esimerkiksi barokkiaarioita tai jopa bel cantoa? Tai vaikkapa liikkuvampia suomalaisia lauluja, joita löytyy esimerkiksi Merikannolta?

-Olisi hauska kuulla kappale, josta välittyy hymy. Mitä jos kokeilet laulaa jotakin iloista ja oikeasti hieman hymyilet laulaessasi? Jokin eloisa ooppera-aaria vaatii myös erilaista esiintymistä kuin hartaiden laulujen laulaminen, mikä on hyvää treeniä.

-Hidas, mahdollisesti mahtipontinen legatolaulu koulii tiettyjä asioita äänessä. Esimerkiksi artikulaation selkeys saattaa olla asia, joka jää siinä vähän toissijaiseksi. Senkin kannalta on hyvä laulaa välillä nopeampia lauluja.

-Händelin Soi kiitoksein on todella komeaa kuunneltavaa, ja aaria on juuri sellainen, jossa äänesi komeus pääsee hyvin esiin. Mietin noita pitkiä Soi -nuotteja. Niissä on paljon vibratoa. Oletko ajatellut, että ensin voisi laulaa “suoremmalla” äänellä, ja lisätä vibratoa vasta pitkän äänen loppua kohti? Tämä on makuasia ja pilkun viilaamista, mutta välillä voi olla mielenkiintoista kokeilla tehdä asioita eri tavalla kuin mihin on tottunut.
-Yhteenvetona sanoisin, että upea ääni! Olet pitkällä valitsemassasi laulutyylissä. Äänen puolesta sinussa olisi potentiaalia vaikka mihin!
Kysymys kuuluu, mitkä ovat tavoitteesi? Se mihin itse tähtäät vaikuttanee siihen, mihin suuntaan haluat ääntäsi kehittää. Minä kuulen äänessäsi potentiaalia klassisen laulun erilaisiin tehtäviin, esimerkiksi oopperaan. Se mitä en juuri kuullut tallenteissasi, oli liikkuvamman, monipuolisemman ohjelmiston laulaminen. Myös ylä-äänet ja hiljempaa laulaminen jäi hieman mysteeriksi. Eli jos kehityskohteet oikein tiivistää, niin sävyt ja monipuolisuus 🙂 Mutta jos lähdet kokeilemaan uusia asioita, älä menetä sitä hyvää, joka äänessäsi on nyt. Eli en missään nimessä tarkoita, että sinun pitäisi “pienentää ääntäsi” tai että sinusta pitäisi tulla tenori tai vaikka pop-laulaja. Omat vahvuutensa on hyvä tunnistaa ja kehittää uusia asioita niitä kunnioittaen.

Suosittelen hakeutumaan rohkeasti eteenpäin!